LUGO WILMER PAINTER VENEZUELA


LUGO WILMER    PAINTER     VENEZUELA

( updated link from october 2013 )

Biographie détaillée,critiques d’art,premières années et périodes Detailed biography, art critics, early years and periods Biografía detallada, críticos de arte, los primeros años y los períodos

 

Wilmer Lugo revista arte / Wilmer Lugo art magazine / Wilmer Lugo art magazine


LIBRO WILMER LUGO Artista ,años 90

Nació el 19 de Diciembre de 1956 en San Lorenzo, Estado Zulia, Venezuela

Estudios / STUDIES:

1969 – 1972:   Estudió en la Escuela Nacional de Artes Plásticas y Artes Aplicadas Julio Árraga. Ministerio de Educación, Maracaibo, Venezuela.

1973:               Taller de Escultura.prof.Jaen. Escuela de Arte Cristóbal Rojas, Caracas, Venezuela.

1974 – 1977:   Estudios de Arte Pura. Escuela de Artes Plásticas Neptalí Rincón, Secretaría de Cultura del Estado Zulia, Maracaibo, Venezuela.

1982:               Curso de Arte Puro. Ecole de la Grande Chaumiere, Paris, Francia.

1982 – 1984:   Estudios de Serigrafía. Ecole Nationale Supérieur d’Art Décoratif, Paris, Francia .

Exposiciones Individuales / Solo Exhibitions:

2004:               “Die Schöpfung der Tropen”. Galerie Tantow, Berlín, Alemania.

2008:               „Genesis en el trópico“. Pdvsa Petromonagas, Puerto La Cruz, Venezuela.

Exposiciones Colectivas /group Exhibitions:

1975:               Exposición de la Comunidad Artística del Zulia. Consejo Municipal, Maracaibo, Venezuela.

1977:               Galería AQUARIO. Caracas, Venezuela.

1979:               Aniversario de la Escuela Náutica de Venezuela. Catia La Mar, La Guaira, Venezuela. Sala del Colegio de Abogados. Maracaibo

1980:               Centro de Bellas Artes. Maracaibo, Venezuela. Sala del Colegio de Abogados. Maracaibo, Venezuela. CEVAZ Gallery. Centro Venezolano Americano del Zulia, Maracaibo, Venezuela.

1981:               Centro Universitario. Avignon, Francia.

1982:               Casa de Actividades Culturales de la Ciudad Científica. Lille, Francia.

1983                Ecole Nationale Supérieur D’art Décoratif. Paris, Francia. Fundación Gran Mariscal de Ayacucho Antonio José de Sucre. Paris, Francia.

1983:               Embajada de Venezuela. Paris, Francia.

1991:               I. Salón LAGOVEN de Artes Visuales. Cabimas, Venezuela.

1993:               Sala JULIO Árraga. Secretaría de Cultura del Estado Zulia, Maracaibo, Venezuela. Ateneo de Valera. Valera, Venezuela. III. Salón LAGOVEN de Artes Visuales. Cabimas, Venezuela.

1994:               Reapertura de la Galería de Artes Visuales Emerio Darío Lunar. Universidad del Zulia, Maracaibo, Venezuela.– Colegio de Odontólogos. Maracaibo, Venezuela. –Colegio de Sociólogos. Maracaibo, Venezuela. –Centro de Arte de Maracaibo Lía Bermúdez.”UNA MIRADA AL LAGO” Caracaibo, Venezuela.– I. Salón LAGOVEN de Artes Visuales.– Centro de Arte de LIA Bermúdez, Maracaibo, Venezuela. –“Homenaje al Diario La Columna” sala julio arraga.de la secretaria de cultura del edo .zulia Estado Zulia, Maracaibo, Venezuela.– Inauguración de la Pinacoteca del Banco Popular. Maracaibo, Venezuela.– “Homenaje a la XIX. Feria de La Virgen del Valle”. Alcaldía del Municipio Jesús Enrique Lossada, La Concepción, Venezuela.

1995 :              “Artistas Plásticos Zulianos”. Museo Arqueológico de Yaracuy, San Felipe, Venezuela. –I. Muestra de Artistas Plásticos Zulianos. V. Juegos Deportivos Ínter Parroquiales, Alcaldía de Maracaibo, Maracaibo,– “Homenaje a Armando Reveron”. Teran’s Galería, Maracaibo, Venezuela.

1996:               Galería COLECCIONARTE. Caracas, Venezuela. Club Comercio. Maracaibo, Venezuela. –“TROPICO DE 3”Galería KAY KAY. Maracaibo, Venezuela.

1997:               “El Artista visto por sí mismo”. Salas Julio Árraga, Manuel Puchi Fonseca y Luis Guillermo Hoffman, Secretaría de Cultura del Estado Zulia, Maracaibo, Venezuela.

1998:               “Transeúntes”. Centro de Arte Contemporáneo Asdrúbal Colmenares, La Villa Universitaria, Trujillo, Venezuela.– Inauguración del Diario LA VERDAD. Maracaibo, Venezuela.– “El Infinito Canto de este Sol” – Exposición Inaugural del Museo de Arte Contemporáneo del Zulia (MACZUL). Maracaibo, Venezuela– “Al Margen”. Galería de Artes Visuales Emerio Darío Lunar, Universidad del Zulia, Maracaibo, Venezuela.

1999:               “De Costa a Costa” – Exposición Itinerante. Secretaría de Cultura del Estado Zulia, Cabimas, Bachaquero, Machiques y La Villa de  Rosario, Venezuela.

2000:             “Artistas Zulianos”. Teran’s Galería. Maracaibo, Venezuela. “Dibujo: Líneas y Planos”. Sala JULIO Árraga, Secretaría de Cultura del Estado Zulia, Maracaibo, Venezuela. –Artistas plasticos zulianos ,.El Enlosao. Maracaibo, Venezuela.

2001:              Día del Artista Plástico. Fundación Banco Maracaibo, Maracaibo, Venezuela. “Paisajes”. Galería El Anaquel, Maracaibo, Venezuela.

2003:              “La Luz del eterno Equinoccio”. World of TUI, Berlín, Alemania. –VIII. Exposición Colectiva de Arte de la Fundación José Félix Ribas. Fundación Banco Maracaibo, Maracaibo, Venezuela.

2004:               „De Maracaibo a Berlín“. Espacio arte Galería, Maracaibo, Venezuela. „Von Maracaibo nach Berlin”. Galerie Tantow, Berlín, Alemania. „Artistas de la galería“. Galerie Tantow, Berlín, Alemania.

2005:               5. All Nations Festival. Embajada de la Republica Bolivariana de Venezuela / Galerie Tantow, Berlín, Alemania. „Artistas de la galería“. Galerie Tantow, Berlín, Alemania.

2006:              “Artistas de la escuela de Maracaibo“. ARTINSIGHTgallery, Tour exclusivo por galerías seleccionadas de Berlín. Galerie Tantow, Berlín, Alemania. FIAAM –‑ III. Feria Internacional de Arte y Antigüedades de Maracaibo. Galerie Tantow, Maracaibo, Venezuela.– „Artistas de la galería“. Galerie Tantow, Berlín, Alemania.

2007:               Exposición con Motivo del Día de la Independencia de Venezuela. Consulado General de la República Bolivariana de Venezuela,                      Frankfurt am Main, Alemania. –“Lo Mejor de la Escuela de Maracaibo – Los maestros y sus alumnos”. Galerie Tantow, Berlín, Alemania. Feria internacional de arte en  Zurich.(fia zurich).Galerie Tantow,Berlin.Alemania

2008:              “Figuración en la pintura actual de América Latina”. Galerie Tantow, Berlín, Alemania.– Universidad Nac.Abierta (UNA)” La UNA al Dia” –“Trópico de sueños”. Red de galerías, Trujillo, Venezuela. –12. Shanghai Art Fair. Shanghai, China.

2009:               “Five years of art from Latin America” – Fifth anniversary of Galerie Tantow. Galerie Tantow, Berlin, Germany.

2010                 “ART MONACO” Galerie Tantow.Berlin.Alemania 

2011                  “PUNTO DE ENCUENTRO” IGEZ, Edo .zulia

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Wilmer Lugo  A UNA CIERTA HORA CUANDO LOS GALOS CANTAN   oleo sobre tela    2015-02

Wilmer Lugo  MATERNIDAD  oleo sobre tela    2015-02

wilmer.lugo.75@facebook.com

https://www.facebook.com/profile.php?id=724403502

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Barbara Bezina Digital Art – photographer Argentina


Barbara Bezina      Digital Art – photographer    Argentina

( updated link from september 2013 )

Barbara Bezina nació en Necochea, Bs As, Argentina el 26 de septiembre de 1980. Comenzo a dibujar a una edad temprana, luego descubrio la pintura y más tarde la fotografía y el arte digital.
A la edad de 28 años se muda a un pueblo de montaña en la provincia de San Juan, donde encuentra su lugar para dedicarse completamente al arte.

Sus obras digitales son capas de imágenes sofisticadas que utilizan un vocabulario de lo surreal, lo sensual, lo geométrico y lo abstracto . Todos los elementos son inyectados con una sensibilidad ecológica que al parecer se deriva de un interés en la traducción de los elementos internos y externos del cuerpo humano y el mundo natural, en un lenguaje fresco de forma literal y simbólica.

Se puede decir que su arte sea claramente identificable y distinto, como en todas sus obras muestran la esencia de la artista.

Por su trabajo ha participado en diferentes exposiciones nacionales e internacionales en Inglaterra, Francia, EE.UU., México

Barbara Bezina was born in Necochea, Buenos Aires, Argentina on September 26, 1980. She began drawing at an early age and discovered the painting and later photography and digital art.

At the age of 28 she moved to a mountain village in the province of San Juan, where she finds instead to devote himself completely to art.

Her works are layered digital images using a sophisticated vocabulary of the surreal, the sensual, the geometric and abstract. All elements are injected with an ecological sensibility which apparently stems from an interest in translating internal and external elements of the human body and the natural world in a fresh language literally and symbolically.

You could say that his art is clearly identifiable and distinct, as in all her works show the essence of the artist.

For her work she has participated in several national and international exhibitions in England, France, USA, Mexico

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Barbara Bezina art   Aruna digital art   2015-03

Barbara Bezina art   Detalle - Fragmento de  Purpúrea     digital art   2015-02-24

http://barbarabezina.wordpress.com/

https://www.facebook.com/pages/Barbara-Bezina-Art/213032804834

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Christine Spierings Painter Netherlands


CHRISTINE SPIERINGS   PAINTER   NETHERLANDS

( updated link from august 2013 )

Christine Spierings has been drawing throughout her life and in 1983 she decided to become a painter professionally after she was elected to the St Lucas Society. Then followed a group exhibition at the Stedelijk Museum, which is repeated annually. Many exhibitions followed in galleries, which also represented her at various exhibitions at home and abroad. In fine art magazines and newspapers was written about her. There was an exhibition in a gallery in Copenhagen. She received a wonderful critique of the renowned newspaper ‘Der Politiker’. Christine Spierings paints the multicultural city of Amsterdam in bright colors, very directly and expressive.

Of course you are welcome in her Amsterdam atelier to have a free look at her paintings. You can make an appointment by telephone: (0031) 20 6881224 or e-mail. For an invitation to her next exhibition you can also send your adress. Befriend Christine on Facebook to see much more.

EXHIBITIONS => http://cspierings.com/exhibitions/

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Christine Spierings   Moving   oil on canvas  80x100 cm   2015-02

www.cspierings.com

http://verstraete.co.uk/cs

http://facebook.com/christine.spierings

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ANNETTE SCHOCK PAINTER GERMANY


ANNETTE SCHOCK     PAINTER      GERMANY 

(updated from april 2013 )

Fecha de nacimiento: 29 de enero de 1968
Lugar: Waiblingen, Baden-Württemberg, Alemania

Formación: 
– Bachillerato de bellas artes, Friedrich Schiller Gymnasium, Fellbach.
– Bellas Artes, Freie Kunstschule Stuttgart
– Clases con el escultor Christoph Traub, Schorndorf.
– Clases con la escultora Annette Muerter, Winterbach.
– Alumna y asistente del escultor Eckhard Diez en Schwäbisch Gmünd.
– Los tres se dedican básicamente al dibujo y la escultura del cuerpo humano, de ahí sale la afición a los apuntes y esbozos rápidos de desnudos, trabajando siempre con modelo.
– Diseñadora de catálogos y etiquetas de varias bodegas.
– Participación en cursos de los talleres del Círculo de Bellas Artes de Madrid.
– Estudio de español en la  » Escuela Oficial de Idiomas », Madrid.
– Socia del « Circulo de Bellas Artes » Madrid.
– Socia « Asociación Española de Pintores y Escultores »
– Socia « KuKuK- Verein für Kunst und Kultur, Kernen »

Exposiciones Individuales en Alemania 

-Marzo 2000 Fühjahrsalon- Weinhaus Wolfertstädter, Múnich
-Mayo 2000 Frühjahrspräsentation- Weingut Beurer, Kernen
-Octubre 2001 Herbstsalon- Weinhaus Wolfertstädter, Múnich
-Febrero 2002 Frauen und Wein- Stiftskeller, Weinstadt
Junio 2002 Sommerfest- Weingut zur Schwane, Volkach, Franken
-Mayo 2003 Frühjahrspräsentation- Weigut Beurer, Kernen
-Junio 2003 Sommerfest- Weingut zur Schwane, Volkach, Franken
-Mayo 2004 Frühjahrspräsentation- Weigut Beurer, Kernen
-Mayo 2005 Frühjahrspräsentation- Weingut Beurer, Kernen
-Enero 2011 Desnudo- LBBW Forum, Stuttgart
-Enero 2012 Frauen und Wein- Mercedes-Benz Arena, Stuttgart

Exposiciones Colectivas en Alemania 

-Mayo 1998 Künstlerisches Jahr- Volkshochschule Schorndorf
-Abril 1999 Neue Arbeiten- con Eckart Diez, Schwäbisch Gmünd

Exposiciones Colectivas en España:

-Diciembre 2009 Exposición Club Social, Guadamonte, Villanueva de la Cañada
-Junio 2011 Exposición colectiva, Arte 3, Boadilla del Monte
-Enero 2012 Vino y Mujeres-, Centro de Servicios Sociales, Torrelodones

Exposición permanente: 

Weingut Beurer
Lange Strasse 67
71394 Kernen I.R. (Alemania)

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Annette Schock   okteober 2013 2

Annette Schock   okteober 2013

http://www.annetteschock.com

 http://www.talentyart.com/

 http://www.schock.artelista.com/

https://www.facebook.com/annette.schock

http://annetteschock.com/2014/04/01/exposicion-movimiento-14-3-5-4-2014-villanueva-de-la-canada-madrid/

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Tone Watson Artist Scotland


Tone Watson    Artist    Scotland

( updated link from 2013-04 )

Anthony George Watson is a Scottish artist, who works with multiple mediums like oil, watercolour, acrylic etc for his creative expressions, and has built up an interesting repertoire of art works, to critical acclaim.
Watson was born in Dumfries in the Year 1964, and learnt the rudiments of drawing and painting from his maternal grandfather, who was himself a competent draughtsman and painter. He had an early access to art resources including art books, paint and other materials and has been largely self-taught from the age of ten. He gave up formal education at the age of 16 and joined the Merchant Navy to explore the world, always observing and drawing. Watson also studied at the Dumfries School of Art, leading to a place at Gray’s School of Art Aberdeen, Scotland, later working from his own studio gallery in Dumfries.
Watson interprets the visual language of Impressionism, Cubism and Abstraction for his own distinctive style of expression. His paintings are strong on both composition and presentation with a bold display of colours and textures. For his artistic style he has been compared to the Glasgow Colourists, the famous Scottish painters of the previous century.
Watson is currently living and working out of his Studio, near London, England. His art shows are now being arranged in and around London.

 

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Tone Watson    2013-09

Tone Watson   gaza    2014-07

https://www.facebook.com/tonew1

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Benoit GUILLOT Painter Canada


Benoit GUILLOT     Painter     Canada

( updated link from 2013-04 )

« themes that guide my approach are timeless and therefore revolve around time, lack of emptiness, death, transcendence, femininity and childhood. More specifically, given the creativity and diversity on equal footing, as I seek to explore these themes that are dear to me, that with the same fervor explore the range of possibilities in dealing with various mediums such as painting drawing. Thus for feed them, I constantly feels other areas, travel to the 3D animation. » extract

Depuis que je suis capable de tenir un crayon dans mes mains, je dessine et dès que j’ai été capable de tracer mes premières lettres, j’ai écrit des kilomètres de pages. L’écriture fait parti de ma démarche, au même titre que le dessin ou la peinture. Étant également amateur de musique, de philosophie et d’écriture, ma peinture et mon dessin se veulent aussi expressifs que conceptuels. Qui plus est, mon intérêt pour la philosophie m’aiguillonne vers le développement
d’une pensée cohérente et bien formulée. Je considère que mes incursions créatives, outre le domaine visuel, m’ont permis de prendre assez de recul pour avoir une bonne vision d’ensemble des Arts Plastiques.
Quant à mon parcours, j’ai terminé une formation en effets-visuels pour le cinéma et la télévision au Centre NAD à Montréal. J’ai également été professeur de dessin dans une école secondaire à Yaoundé en République Démocratique du Cameroun, ce qui fut la suite logique au projet d’insertion socio-professionnel, L’Amalgame, à Sherbrooke cette fois-ci, auquel je participais
activement en tant qu’artiste peintre. Cette dernière occupation s’est faite en parallèle à mes activités de coordonnateur artistique pour l’évènement d’exposition sous-marine Aquart, qui eut lieu à Thedford-Mines en Août 2006. Tout cela fut précédé par de multiple expositions, autant en tant qu’étudiant en Arts Plastiques, que seul, de Sherbrooke à Montréal en passant par Mont-St-Hilaire.
Finalement, les thèmes qui guident ma démarche sont intemporels et s’articulent donc autours du temps, de l’absence  du vide, de la mort, de la transcendance, de la féminité et de l’enfance. Plus concrètement, considérant la création et la diversité sur un pied d’égalité, je cherche autant à approfondir ces thèmes qui me sont chers, qu’à explorer avec la même ferveur le champ des possibles en abordant différents médiums en peinture comme en dessin. Ainsi,
pour les nourrir, je tâte constamment d’autres domaines, du voyage jusqu’à l’animation 3D.

Bref,j’ai le souci très sincère de puiser là où ma curiosité et ma détermination me guident en abreuvant constamment le terreau de ma création afin d’en restituer les meilleurs fruits possibles.

Expositions:

=> http://creations-guillot.com/evenements/

2013/01 : Bar Populaire, Montréal.Pot-Pourri. Exposition solo.
2013/01:  L’espace Créatif, Montréal. Corpor’elle. Exposition collective.
2012/02:  Galerie Kaf-Art, Montréal. Rouge. Exposition collective.
2010/12 : Galerie Steve Saint-Pierre, Sherbrooke. Petits formats grands cadeaux. Expositon collective.
2010/01 – 2010/08 : Centre NAD, Montréal. Réalisation de démos d’animation) 2008/10 : Galerie Horace, Sherbrooke. Art-Circuit.. Exposition collective.

2008/01-2008/03 : Collège d’Enseignement Secondaire de Ngoa-Ekele, Yaoundé,République du Cameroun (Afrique Centrale).Enseignement du dessin. Bénévolat par le biais d’un organisme humanitaire.

2007/01 – 2007/07 : L’Amalgame, Sherbrooke.Projet d’insertion sociale par le biais des arts.

2007/01 : Galerie Créatio, Magog. Créatio. . Exposition collective (dans le cadre du Prix Creatio).
2006/11:  Café le Zibaldone/Tremplin 16-30, Sherbrooke. Café le Zibaldone.
Exposition solo.
Bar le Téléphone Rouge, Sherbrooke. Variations sur le téléphone rouge.
. Exposition collective.
Édifice d’Expo-Sherbrooke, Sherbrooke.Kiosque d’Aquart au Salon de l’Environnement. Bénévolat.

2006/09 : Musée des sciences et de la nature, Sherbrooke.
Encan d’Aquart. Exposition collective et encan.
Les Beaux Dimanches, Sherbrooke. Exposition solo.

2006/08: Carrière Flinktote, Thedford Mines. Aquart. Exposition collective et bénévolat.
2006/06 : Gésù centre de créativité, Montréal. Hommage à Suzanne. Exposition solo.
2006/05 : Cégep de Sherbrooke, Sherbrooke.Concours national 1ères ×uvres BMO. Sélectionné par le département des Arts Plastiques.
2005/11 : L’Antiquarius, Sherbrokke. Exposition collective.
2005/07:  Musée du Mont St-Hilaire, Mont-St-Hilaire.
Expo-concours dans le cadre L’Art pour tous…). Exposition collective.
2005/06:  Cégep de Sherbrooke, Sherbrooke.
Exposition des nissants en Arts-Plastiques au Cégep de Sherbrooke.
. Exposition collective dans le cadre du cheminement des Arts Plastiques.
2005/05:  Cégep de Sherbrooke, Sherbrooke.
Concours national 1ères ×uvres ! BMO. Sélectionné par le département des Arts Plastiques.

Benoit Guillot    High in the Strange House -recto-Format 30 x cm X 30 cm-Médium feutres, stylo et microns sur papier Bristol-Année de création 2014

Benoit Guillot    Crâne -encre - Format 35 cm X 28 cm Médium  encre appliqué au pinceau et à la plume sur papier  2014

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