Didier Avril Graffitis-découpages-papers boards France


Didier Avril      Graffitis, découpages, papers boards     France

( updated link from september 2013 )

I try to synchronize all the best, words and signs pictured on boards papers rooms business meetings. I also try to synchronize this universe with other signs (graffiti, known works of painters, miniatures …), reflecting the increasing synchronization modes of thought produced by the company.
I try to introduce the game in this synchronization.
The images shown here are models.
Real are perforated like lace, both similar and very different models. (Jamault gallery, rue des Blancs Coats Paris).

Je cherche à synchroniser ensemble, le mieux possible, des mots et des signes photographiés sur des papiers boards de salles de réunions d’entreprises. Je cherche aussi à synchroniser cet univers de signes avec d’autres (des graffitis, des oeuvres de peintres connus, des enluminures…), à l’image de la synchronisation croissante des modes de pensée réalisée par l’entreprise.
Je cherche à introduire du jeu dans cette synchronisation.
Les images qui figurent ici sont des maquettes.
Les vraies sont ajourées comme des dentelles, à la fois semblables et très différentes des maquettes.(galerie Jamault, rue des Blancs Manteaux à Paris).

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Didieer Avril    Vache dans une prairie irradiée    2014-12

Didieer Avril   Hommage à Lichtenstein, Speedy Graphito et Fred Forest, mes préférés, et voilà !   2015-01

https://www.facebook.com/pages/Didier-Avril/205032176173987

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GIL Sculpteur-Plasticien France


GIL      Sculpteur-Plasticien      France

( updated link from april 2013 )

 maison des artistes S486387
N°SIRET:49772809700013

GIL … Sculptor-designer-artist … an artist like no other sculptor residues life … unexpected forms such as giant shoes or lace corsets. an iron look of women’s fashion!
Theseus director of artists’ films

My work focuses on the human condition, abandonment, fragility, nature, women, fashion, accessories. The meeting materials, objects, beings, nature, determines the direction of my research. I approach my subjects by series, corset … Sock … babel … human condition …… cloth … differences …

My actions are grounds to sculpture, drawing, collage, land art, mail art, photography, performance, installations, being self-taught basis I forbid me anything …

GIL…Sculpteur-Dessinateur-Plasticien …Un ARTiste pas comme les autres sculpteur des résidus de la vie… formes inattendues telles que chaussures géantes ou corsets de dentelle. un regard de fer sur la mode féminine !
Thésée réalisatrice de films d’artistes

Mon travail s’articule autour de la condition humaine , l’abandon, la fragilité,la nature, la femme, la mode, ses accessoires. La rencontre des matériaux, des objets, des êtres,de la nature, détermine le sens de mes recherches. J’approche mes sujets par des séries, le corpsait…chauss… babel…condition u men…fra… drap…les différents…

Mes terrains d’actions vont vers la sculpture,le dessin,le collage,le land art,le mail art,la photo, les performances ,les installations, étant à la base autodidacte je ne m’interdis rien…

EXPOSITIONS/ EXHIBITIONS : => http://gilplasticien.livegalerie.com/agenda.php

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Gil   Sculpteur Plasticien      Déroulement et réalisation étape par étape de la Sculpture H² O'Tour pendant le Salon des YS   2014

Gil   Sculpteur Plasticien     YspaD ma derniere oeuvre encore Romanaise avant d'être livrée aux Restaurant Le Petit Prince à St Alban les Eaux tout droits reservés   2014-11

http://gilplasticien.livegalerie.com

https://www.facebook.com/gilplasticien

http://beta.artactuel.com/artiste-contem…

FRA © GIL 2012

http://www.kizoa.fr/diaporama/d2335584k5000205o1/fra-©-gil-2012

artgil.sculp@yahoo.fr

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Georgi Urumov Painter Bulgaria


Georgi Urumov    Painter     Bulgaria

( updated link from 2013-06 )

biography and art critics => http://www.g-urumov.com/

Member of the Bulgarian Artists’ Union Member of Plovdiv Artists’ Group
Born on November 12, 1954 in Plovdiv, Bulgaria

EXHIBITIONS

1978 – First solo exhibition of 98 art works, paintings, graphics and sculpture exhibited at the Designers’ Bureau Halls in Plovdiv
1988 – Solo exhibition of 78 art works exhibited at the Plovdiv Artists’ Group hall, 32 Gladston St., Plovdiv
1990 – Solo exhibition of 121 art works exhibited at the Plovdiv Artists’ Group hall, 32 Gladston St., Plovdiv under the motto Art and Industry for Ecology, sponsored by BIOPROGRESS company
1992 – Solo exhibition of 230 art works exhibited at the Plovdiv Artists’ Group hall, 32 Gladston St., Plovdiv, sponsored by Mr. Eric Perus from France
1995 – Solo exhibition of 121 art works exhibited at the Plovdiv Artists’ Group hall, 32 Gladston St., Plovdiv under the motto Art and Business for Culture, sponsored by the following companies: Terri 999, Markita, Totem, G-print, Elexir, Fenix, 7D, Pharmaco
1996 – Solo exhibition of 74 art works exhibited at the Information and Cultural Center of Skopje, The Republic of Macedonia
1997 – Solo exhibition of 30 art works exhibited at the Bulgarian-German Cultural Center Sachsen – Anhalt, Plovdiv
1997 – Solo exhibition at Credit Bank in Plovdiv
1998 – Solo exhibition at Romphea Gallery hall in Plovdiv, sponsored by Banking Service South
2000 – Solo exhibition at the Blue Rider Private Gallery
2001 – Participation in ART COLLAGE International Art Exhibition in Paris, France at Saint Marten halls, held from 22.04 until 29.04 and at Serge College document center, held from 05.05. until 20.05. in France, at the personal invitation of the organizers
2001 – Participation in International General Exhibition in Liege, Belgium, organized by Liege Cultural Center, held from 15.12.2001 until 26.01.2002, at the personal invitation of the organizers
2002 – Solo exhibition of paintings and sculpture in Panagiurishte, Bulgaria, from 15.03. until 30.03
2002 – Participation in Art Collage-Plovdiv 2002 International Symposium under the patronage of the Mayor of Plovdiv, held from 01.04. until 12.04. with a final exhibition at Romfeia Gallery, Plovdiv
2002 – Participation in General Exhibition of 27 artists at the invitation of Кhazan University of New York, with a curator Linda E. Andrus, held at the Beach Museum Kemper Gallery of Manhattan, New York, from 09.11.2002 until 20.11.2002
2003 – Solo exhibition collage in Panagiurishte, Bulgaria, held from 05.02. until 20.02, at the exhibition hall of OPTICS company
2003 – Participation in exhibition – presentation of 6 Bulgarian artists, held in France, Paris from 24.03. until 10.04. with a curator Pier Jan Verge
2003 – Participation in the XX th International Collage Salon in Paris, France at the Saint Marten halls from 20.04. until 20.05
2003 – Participation in International General Exhibition at Sargene Collage Museum, France from 01.08. until 30.08.
2004 – Participation in Art Collage-Plovdiv 2004 International Symposium under the patronage of the Mayor of Plovdiv, with a closing  exhibition at Romfeia Gallery in Plovdiv
2004 – Solo exhibition of paintings for the 50th anniversary, sponsored by OPTICS Panagiurishte and SIENIT Plovdiv
2006 – Participation in Art Collage – Plovdiv 2006 International Symposium, Romfeia Gallery
2006 – Solo exhibition of paintings, Flight, Freedom, Light, Romfeia Gallery
2008 – Partipation in Art Collage – Plovdiv 2008 Symposium, Romfeia Gallery
Over sixty group participations in Plovdiv Artists’ Group and Bulgarian Artist’s Union exhibitions, as well as private galleries expositions. A great number of his works are property of the State Art Gallery, Municipality of Plovdiv, schools, companies, private collections in Bulgaria, France (Paris, Toulouse, Sergene /Museum of Collage/, Germany /Berlin, Munich, Dusseldorf, Koln/, Italy /Milan/, Great Britain /London/, South Africa /Johannesburg/, Belgium /Liege/, Switzerland /Zurich and Geneva/, Macedonia /Skopje/, Greece, Holland and the USA.
Publications about his art written by the art critics Dimiter Dimitrov, Svetla Moskova, Vladimir Harbaliev, Krasimir Linkov can be found in specialized issues of the local Bugarian press. Programs about him have been shown and broadcasted on the Bulgarian National TV and radio, as well as private TV and radio stations.

Artist authorship + no commercial use + no modification           Copyright ©Georgi Urumov   

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Georgi Urumov     2015-02 1

Georgi Urumov     2015-02

 

http://www.g-urumov.com

http://facebook.com/georgi.urumov.35

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Anne guerrant – Painter – France


Anne GUERRANT    Painter    France

(updated link from 2012)

MDA : G 462936
site internet: www.anneguerrant.com
mail: anneguerrant@free.f

Biographie :

Née au havre en 1955, Anne Guerrant peint depuis 1977 dans la région de Lyon,
Tout d’abord inspirée par l’expressionnisme allemand et les « Cobra », elle travaille la calligraphie pendant un an et cesse de peindre, son travail devient résolument abstrait. Puis elle renoue avec la toile, la couleur, l’espace.
L’acte de peindre est un geste de vie, une recherche de ce qui est, au-delà de ce qui s’écrit.
Elle parle de l’humain, du vide et parce que sa peinture est gestuelle, elle n’a pas d’objet, la seule évidence c’est l’homme contenu dans le geste créateur. Son travail parle du corps, de sa trace, parle de la mort, de l’amour.
Le geste est un saut, l’homme est au centre et signe sa présence :
Se maintenir sur la peau du monde.
Lente la respiration
l’instant se construit à la lueur des pierres
sculpte un équilibre entre les chairs.
Les autres sont mes souffles.
Elle publie un premier recueil de poème «écrits » puis « le temps ordinaire livre 1 en 2006 »
elle vit maintenant en Haute Normandie

Anne GUERRANT : Gestes, Couleurs, Mouvements

Chez Anne Guerrant le noir est une couleur. Active comme les autres. Les couleurs sont un mouvement. Et l’artiste réussit l’exploit d’offrir une peinture gestuelle qui n’est pas seulement intéressante par ce qu’elle élabore mais par ce qui est produit. S’y verse sans fin l’étendue successive d’une écriture plastique de lignes et plans. L’immensité rejoint l’abandon et l’étendue. Les champs iconiques créés abordent la béance du temps. Il y a la couleur contre la neutralité de l’indifférence. Nous cherchons par delà toute impression comme derrière chaque méandre l’espace dans l’entonnoir où les lignes s’agitent pour gagner sur le vide dans la proximité d’une sorte de cri plastique entre deux guets.

Chaque oeuvre est à vivre séparément mais aussi dans l’ensemble de la série qui la contient. En chacune d’elle se lève un type de mouvement. Il ouvre le jour du monde. On peut croit reconnaître ici un héron pourpré au taillis d’épines fléché de ciel, là un ensemble de gerbes ou de jaillissements qui sortent de leurs sillages et arpentent le corps lointain d’un univers sans ailes et sans racines.

Avec une telle approche la mort de la peinture recule. L’âme tombe des entrailles et des mains. La peinture jouit du corps qui la crée. C’est pourquoi elle méduse. Sa place est dans la poitrine des mouvements de vagues et des « splash » (pour parler comme Hockney) où elle peut nager. Elle s’étend avec le temps pour mobile. La couleur agite son flot. Une douce violence suffit à la porter.

Une crainte habite sans doute l’œuvre. Mais seuls peut être les oiseaux la soupçonnent. La peinture d’Anne Guerrant frémit parfois de leurs sifflements. Elle met le monde au monde à l’autre bout du monde, en le réduisant à des cubes ou des flèches de couleurs au milieu des vides qui les mettent en lumière, en tension. Et l’artiste n’a plus besoin de recourir à des justifications.

Restent d’adorables roseaux de couleurs et de traces. Autour louvoie des fantômes aux étranges voluptés. L’errance se voit aussi afin de mieux contempler un monde comme si Anne Guerrant était la seule à le porter. On y sent battre le sang dans son ventre, ses muscles et dans ses tempes.

Ce que l’artiste crée ne l’a-t-on pas rêvé ? C’est sa manière de bâtir l’espace en le découpant et en décomposant son horizon programmé. La créatrice reste une insurgée. Si l’angoisse la nourrit sa douve, celle là ne parvient pas à la faire échouer sur un lit de sable. La semence d’existence reste sa haie. Il faut en humer la carcasse pour être encore vivant. L’agneau de la lune en lèche parfois les bords.

« JP Gavard Perret Décembre 2009 »

ARTS PLASTIQUES

2014 : Galerie 3/7/9 Nancy expo collective (broderies oeuvre textiles)
2013 : Est en Ouest expose « oeuvre au noir » dessins
Galerie la Manufacture 45 Rouen dessins collages
2012 : Fêtes Escales installation « des signes dans les arbres » Vénissieux (69)
infini paysage exposition collective Nancy
2011 : L’Art et la Matière installation au Prieuré de Charriére ( Drome)
Performance Jazz à Vienne, exposition collective Vienne (38)
Exposition Galerie Jean Louis Mandon Lyon
2009 : Exposition collective de lithographies à l’URDLA (Union régionale pour le Développement
de la Lithographie d’Art) à Villeurbanne (69) suite à une résidence,
création de trois lithographies.
Performance Jazz à Vienne, exposition collective Vienne (38)
2008 : Exposition Galerie Jean Louis Mandon Lyon
2007 : Exposition Espace d’art de St Vallier Drôme
2006: Exposition espace Baudelaire Rilleux la Pape
Performance Jazz à Vienne, exposition collective au Cloitre st André le bas, Vienne (38)
2005: Exposition à la maison Henri IV. Espace d’art de St Valéry en Caux (76)
2004 : Exposition (01) ”des pieds pour marcher des mains pour courir” Centre d’art de Lacoux et
Travail in situ Hauteville installation draps tendus entre les arbres.
60 Lions dans Lyon (création d’un lion) installation à l’Hôtel Dieu (69)
“Restons carré” Mac de Pérouge (01)
Performance Jazz à Vienne, exposition collective au Cloitre st André le bas, Vienne (38)
2003 :
Exposition collective noirs blancs couleurs le Polaris à Corbas (69)
Exposition collective « l’oeil des mots », travail en miroir avec Brigitte Kohl photographe
2002 :
Exposition personnelle à la Chapelle de la Visitation, Thonon Les Bains, juil-sept 2000
Exposition collective de lithographies  » impression URDLA  » à Albigny sur Saône
Exposition collective  » L’arbre  » Tournon (Ardèche) et Saint Martin D’Hères (Grenoble)
2001 :
Installation  » DRAPS « , à la Fête du Livre de Bron  » Lignes de vie  » (69).
2000 :
Exposition personnelle à l’Espace Terre Neuve, Fécamp (76).
à cette occasion, installation en extérieur d’une  » ronde, 10 poutres de chêne dressées  » à
Ecretteville sur Mer (76).
Exposition collective  » La peinture à l’eau c’est plus rigolo  » Centre Culturel Le Polaris à Corbas (69).
Exposition collective de lithographies à l’URDLA (Union régionale pour le Développement de la Lithographie d’Art) à
Villeurbanne (69) –  » POSITIF NEGATIF « 

Expositions personnelles et collectives :

« ANTHOLOGIE », à l’URDLA, Villeurbanne (69), Prix de peinture Louise Hornung, au Fort de Vaise (69).
Espace Poisson d’Or, « Envoûtements », Lyon (1994). d’artistes internationaux à Torun (Pologne, 1988) ; Centre
Culturel de La Courneuve, «Les artistes contre la guerre » ; Mairie de Vaulx-en-Velin (1983) ; Maison du Mot, de
l’Image et du Son (St-Symphorien d’Ozon – 1982).
Exposition collective grands formats  » COMPLICITES 2  » à Poncin (01).

POÉSIE ET CRÉATIONS

– Édition du recueil “livre 1 du temps ordinaire” (2007) ED Sang D’encre
– Édition du recueil « Ecrits » (2001).
– Textes inédits dans « Voix de femmes ».
– Depuis 20 ans Illustrations de plusieurs numéros des cahiers de Poésie Rencontres.
– Création des logos.
– Mise en place de l’exposition « Des peintres et des poètes » à l’occasion des 20 ans de
– Poésie Rencontres (MAPRA) et réalisation de l’ouvrage qui lui a été consacré (2001).
– Lectures publiques.
– Édition Actes de naissance : La passe du vent, éditeur (2002)
– Édition et illustration du recueil le vide prend corps signum edizioni d’arte en 2004

Autres : 

– Affiche pour le Mois de la Poésie à Givors, avec un texte de Jean-Yves Loude.
– Illustrations des poésies de Geneviève Raphanel, Ed.AB, Coll. Raffia.
– Régulièrement, organisation et mises en place de lectures de poésie à la MAPRA – Lyon.
– Illustrations de la revue de poésie « Voix d’encre » (n°25, 2001).
– Conception et réalisation de plusieurs affiches pour les manifestations de poésie à la
– Bibliothèque municipale de la Part Dieu.
– Actions « Poésie en friches » avec l’association Paroles Toutes.
– “Écrire la rue” manifestation poétique dans le cadre du printemps des poètes en 2002
– 60 Lions dans Lyon (2004)
Depuis 25 ans : diverses participations à des projets pédagogiques, et associatifs(tenues d’ateliers, collaborations à des spectacles et performances… Création et mise en place (avec d’autres artistes) de la Maison des Artistes Rhônes Alpes et trésorière pendant 20 ans de cette association (MAPRA)

Bibliographie 

Draps et tissus, le noir et la couleur, textes de leila Lovato pour l’exposition de Thonon les Bains
Texte de Mr Gavard Perret : la femme qui marche dans le noir et les couleurs
Film de Julie Ropars, la folie en moins production 2003 http://julieropars.wix.com/julieropars
Guide utopia

GUERRANT Anne - OEUVRE AU NOIR grand format -matrice de pierre2

GUERRANT Anne - dessin fibrit.

https://www.facebook.com/anne.guerrant.9

http://www.anneguerrant.com/

http://www.artmajeur.com/fr/artist/anneguerrant

http://www.artistescontemporains.org/Anne-Guerrant,1589.html

http://jflafon.photodeck.com/-/galleries/ateliers-et-portraits-dartistes/anne-guerrant/-/medias/first

Vidéos :

https://www.youtube.com/watch?v=fplwRF3DsKA

https://www.youtube.com/watch?v=gNiq0Y7uZFg

https://vimeo.com/34556898

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Folder  made by VALENTIN Hélène

Dossier réalisé par VALENTIN Hélène

Michel Ferrand Drawnings-Paintings-Art Photo France


Michel Ferrand       Drawnings-Paintings-Art Photo       France

(updated link from 2013-04 )

I am sensitive to what happens inside human beings.
Beneath the surface of the iceberg (consciousness) there is a kind of magma emotions, feelings, words used to decrypt …
I do not control anything.
As an archaeologist, I try ….

biography
self-educated
I learn to …. As …..

I use graphical aspect: digital, collage, acrylic, ink trying to express emotions ingrained in me.

———-

je suis sensible à ce qui se passe à l’intérieur des êtres.
Sous la surface de l’iceberg (la conscience)il y a une sorte de magma d’émotions , de sentiments,de mots retenus…à décrypter
Je ne maîtrise rien.
Comme un archeologue, je cherche….

Biographie
autodidacte
j’apprends….au fur et à mesure…..

j’utilise l’aspect graphique: digital, collages, acrylique , encres pour tenter d’exprimer des émotions profondément ancrées en moi .

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Michel Ferrand     monstre de foire    fevrier 2015

Michel Ferrand   fevrier 2015

http://ferrand.wix.com/michel-ferrand

https://www.facebook.com/michel.ferrand

https://www.facebook.com/pages/Michel-Ferrand-art-world/103266216475706

 

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Muriel Massin Abstract Painter France


Muriel Massin       Abstract  Painter        France

( updated link from 2013-03 )

I am not writing, I’m in the painting, abstract painting as well, I’m not in the constraint representation: it is a freedom from all the constraints I met in my life …! Voluntarily, I stand in the gap of representation closer to my unconscious, my instinct and vital flows that motivate me which I flush rhythms, gestures and colors closer to the true .

The painting is for me a passage to the act which leaves traces of my sensitivity to the sensitive – others

Je ne suis pas dans l’écriture, je suis dans la peinture , la peinture abstraite  car ainsi, je ne suis pas dans la contrainte de la représentation : c’est une liberté par rapport à toutes les contraintes que j’ai rencontrées dans ma vie…!!Volontairement, je me situe à l’écart  de la représentation , au plus près de mon inconscient, mon instinct et les flux vitaux qui m’animent dont je fais affleurer les rythmes, gestuelle et couleurs , au plus près du vrai.

Le tableau, c’est pour moi, un passage à l’acte qui laisse des traces de ma sensibilité vers le sensible – les autres

Expositions personnelles et collectives

actuelles et précédentes

=>  http://www.murielmassin.com/pages/travaux/

– du 5 au 11 Mai 2012 -ART CONTEMPORTY GALLERY CROISSANT

– Du 8 au 15 avril 2012   Salon des Réalités Nouvelles

– Mairie du 13eme –  expo collective avec :«  les artistes de la Glacière  »    Février 2012                                                                         

– Galerie Espace des 7  Parnassiens – 75014 – PARIS-  Mars  2012

– Art en capital (Nov 2011)

– Salon de Garches (Nov 2011)

– Expositions collectives avec les Peintres de la Glacière en 2011 ( La Jonquière (18ème) et le Centre Cerise (2ème)

– Exposition personnelle Espace Galerie des 7 Parnassiens  (Paris 14ème) (octobre 2010)

-Salon d’Automne – Octobre 2010 – 2011

-Salon de Chatou – 2010 – 2011 

– Salon d’Ermont – 2010

– Salon du Vésinet   – 2010  

– Exposition privée – 2009

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Muriel Massin   mm - 40x40 ©2015-02

Muriel Massin      2014

http://www.murielmassin.com/

http://www.atelierencommunconcept.fr/

https://profiles.google.com/113943490897283182364

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Viviane Delhage Woodpainter-collages Belgium


Viviane Delhage       Woodpainter-collages       Belgium

( updated link from 2013-03 )

The purpose of Viviane DELHAGE WORKSHOP is to share some views on the world and within the immediate environment.
Masks, portraits, landscapes are subjects that allow us to explore the interplay of color and light: transparency, reflections on water surface, glass or mirror through a look. The « still lives » lead us to decompose and recompose scenes or objects observed.
At the moment we are working on canvas, canvas paper on fiberglass, wood, most often with oil paint but acrylic.

Le but de Viviane DELHAGE ATELIER est de partager quelques regards sur le monde intérieur ou l’environnement immédiat.
Masques, portraits, paysages sont des sujets qui nous permettent d’explorer le jeu des couleurs et de la lumière: la transparence, les reflets sur une surface d’eau, de verre  ou d’un miroir au travers d’un regard. Les « still lives » nous  amènent à décomposer et recomposer des scènes ou des objets observés.
Pour le moment nous travaillons sur toile, sur papier toilé, sur fibre de verre, sur bois; le plus souvent avec de la peinture à l’huile mais aussi à l’acrylique.

Expositions collectives et personnelles:

 => http://www.vivianedelhageatelier.eu/default.html

Novembre 2012 – Oostduinkerke – BelgiqueFotowedstrijd ‘Zeeschatten 2012’ -NAVIGO-Nationaal Visserijmuseum in Oostduinkerke, 

Octobre 2012 – 19-20-21 octobre – Koksijde – Belgique

Buren bij Kunstenaars http://burenbijkunstenaars.westsite.be/zoeken/detail.phtml –Zaterdag 28 april 2012 tot en met zondag 6 mei 2012 – VEURNE   – Belgique 

Dienst cultuur en erfgoed -FOCUS OP KLEURAlles in deze wedstrijd draait rond KLEUR. Het thema voor deze editie werd gevonden in een citaat van Vincent Van Gogh “One can speak poetry just by arranging colours well”.

26 en 27 januari 2012 – Ostende – Belgique –Mu.ZEE OostendeRomestraat 118400 Oostendetel: +32 (0)59 50 81 18

Octobre 2011 – du 10 septembre  au 30 octobre 2011 – Gravelines – France-Exposition : « Marines »

Octobre 2011 – 14-15 -16 octobre – Koksijde – Belgique

Octobre 2008 – 2010 – Koksijde – Belgique

Février – mars 2006    Maison communale –  La Panne – Belgique   Mesa e Arte      

Décembre 2005   – Décembre 2006 –  Chelmek – Pologne-«  Art for Chelmek” 

Octobre-Novembre 2004 – Bruges – Belgique – Rood-Geel-Blauw

Mai 2004 -Bruxelles – Belgique –Parcours d’Artistes– Maison des Solidarités-22 rue de Bosnie-1060 Bruxelles

Janvier 2004 : Gent – BelgiqueKunstvereniging SPECTRAAL- In De Goude Pluim- Vrijdagmarkt

 –Septembre 2003 : Quissac – France –SALON INTERNATIONAL D’ART DE QUISSAC 2003

Juin 2003 : Courtrai – Belgique –“Art in progress”-exposition exentrique d’artistes plasticiens

– …

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Viviane Delhage    disarmed freedom 2_signé on Flickr.    2013-05

Viviane Delhage   BBK 2014     2014-10

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Catherine Poinsignon Painter France


Catherine Poinsignon     Painter     France

( updated from 2013 )

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« A colorful painting is often trying to express the coexistence between absence and presence, that is at the heart of the cities in the crowd, through facial expressions or simply by concentrating on this world where sometimes one « on its head. »

Impressions, feelings sometimes intimate, as outrage … which does not prevent them from moving. »   extract

Artiste autodidacte, je suis « entrée en peinture » il y a une vingtaine d’années.Durant tout ce temps, au gré de mes envies, j’ai fréquenté des ateliers de pratique artistiques et participé à différents stages afin de m ‘initier au dessin et aux différentes techniques picturales (aquarelle pour commencer puis très rapidement pastel, huile, acrylique, collages,…)

La multiplicité des échanges et confrontations avec d’autres artistes ,le regard porté sur mon travail ,m’ont permis d’évoluer tout en ne cessant de m’enrichir.

Un côté « touche à tout » revendiqué  qui me conduit aujourd’hui à m’exprimer par séries, variant les techniques, avec une intention constante de « raconter » un peu de ce monde qui nous entoure,…à ma manière.

« D’un œil observer le monde extérieur ; de l’autre, regarder au fond de soi-même. »Cette citation de Modigliani me semble illustrer parfaitement ma démarche artistique.

Quelle est notre présence au monde et comment s’exprime-t-elle ?

Quelle est notre place, notre singularité ?

Isolé(e) dans la foule, croisement des solitudes ?

Allant de l’avant, malgré le temps qui s’échappe ?

Une peinture souvent haute en couleurs qui tente d’exprimer la coexistence entre absence et présence ,que ce soit au cœur des villes ,dans la foule ,à travers les expressions d’un visage ou plus simplement en se polarisant sur ce monde où parfois l’on « marche sur la tête » .

Des impressions, des ressentis parfois intimes, des indignations aussi…qui n’empêchent pas d’avancer.

EXPOSITIONS :

Expositions personnelles : 

Septembre 2006 :Galerie « A propos d’art » Argenteuil 95

Février 2013 :Galerie « Art & Moi » Paris 75

Expositions collectives : 

Octobre 1991 : Salon des arts dans l’Essonne 91

Avril 1995 : Salon des arts de Piscop 95

Mai 1996 : « Rendez-vous d’artistes » Louvres 95

Mars 2002 : « Femmes » Ecouen 95

Mai 2002 : Salon des artistes Marly 57

Mars 2006 : « Attitudes visuelles » exposition d’art contemporain Eragny 95

Avril 2007 : « Petits formats »  Galerie « A propos d’art » Argenteuil 95

Juillet 2009 : Exposition « A quatre mains » Magny en Vexin 95

Mars 2010 : « L’art au fil de l’air »  Marines 2012

Avril 2012 :Participation à l’exposition « Portraits d’artistes » Marines 95

Mars/Avril 2013 :Biennale de sarcelles 95

 

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Catherine POINSIGNON    Dream   technique mixte 80X80   11-2014

Catherine POINSIGNON   10-2014

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https://www.facebook.com/CatherinePoinsignonPeindreLaVie

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Liliyam Parva Artist Iran


Liliyam Parva      Artist     Iran

( updated from 2013 )

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Based in IRAN, seek the relation between the aesthetic and the society subjects onto large canvas serves as an ongoing personal
dialogue between old iranian painting style and new approaches to art.

Honors and Awards:

Selected at 7th Biennial Contemporary National Painting of Iran, 2008
Selected at 5th Festival of WOMEN Artists, 2003
Selected at Fantastic Images Art Competition of Sura College students, Shiraz, 2002

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Liliyam Parva    120X210cm

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Liliyam Parva   170X200cm

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https://www.facebook.com/liliyamp

http://ir.linkedin.com/pub/liliyam-parva/18/643/242

http://www.saatchionline.com/leilaparva

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TAOTYAM – Digital Art – Photo – France


 TAOTYAM – Digital Art – Photo – France

Self-taught, I work on photoshop, among other, with the base, a graphic design CAP led me to create my own photos.
All my works are personal creations in Digital Art,
from my feelings and my perceptions sometimes with inlays of collages and painting.

Autodidacte, je travaille sur photoshop, entre autre, avec à la base, un CAP de conception graphique qui m’a amené à créer mes propres photos.
Toutes mes oeuvres sont des créations personnelles en Digital Art, issues de mes ressentis et de mes perceptions avec parfois des incrustations de collages et de peinture.

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TAOTYAM  - TRAUMA - digital Art- Drawing et Paintings -  Surreal - 12 déc 2014

 

TAOTYAM -SYMBIOSE - digital Art - Photomanipulation - Surreal - 29 nov 2014

 

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 https://www.facebook.com/boussard.marthe

http://taotyam.deviantart.com/

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