Hiandjing Pagou-Banehote – sculptor – France


Hiandjing Pagou-Banehote – sculptor – France

Cet artiste d’Art Tribal Kanak est né en 1965 à Hienghène, en Nouvelle Calédonie, dans la Tribu de Tendo.
Il arrive en métropole à 22 ans, mais ce n’est quand 1999 qu’il commence à sculpter.
Depuis lors,  il n’a de cesse de faire découvrir la culture du « Caillou » qui la vu  grandir, au travers de diverses expositions, festivals, symposiums, performances…..

Au début des années 2000, il préside durant plusieurs années l’Association Pacifikart , valorisant les artistes Calédoniens grâce à la Galerie d’Art de Montpellier dont il était le directeur.

En 2008,  il devient le Gardien des Totems des aires linguistiques de la Maison de la Nouvelle-Calédonie à Paris,

Depuis, il participe à divers projets, et se lance de nouveaux défis. Il travaille aussi bien le Bois que la Pierre.

Cet artiste engagé, passionné et  impliqué,  n’hésite pas, lors des différentes rencontres,  à partager, à parler de la culture et des coutumes de son Ile ….

Expositions : 

  •  Résidence d’artiste à Mayotte en 2009
  • Performance au Musée de l’Ancienne Ecole de Médecine de Rochefort lors du Festival du cinéma pour le Pacifique Sud 2010
  • Performance artistique à l’Ile de Groix pour le Festival du Film International Insulaire 2011
  • Exposition Thiendout à la maison de la Nouvelle-Calédonie 2011
  • Performance au Festival des Escales D’ailleurs à Plaisir en 2013
  • Double performance au Lapidiales 2013 : deux mégalithes en pierre de Crazanne ont été sculptés par Hiandjing

Je propose des projets d’expositions sur mesure, dont une exposition vivante qui met le masque tribal en valeur, je sculpte sur commande, je travaille aussi avec des Ecoles au travers des ateliers scolaires … .

Je collabore avec une association culturelle qui peut proposer des projets budgétés complets d’art Océanien , exposition, musique, danse, conte, performance…..
Si mon travail vous intéresse, contactez moi sur hiandjing@gmail.com

Artist authorship + no commercial use + no modification           Copyright © Hiandjing Pagou-Banehote

Vitrinart   © Copyright 2012-2015   All right reserved

HIANDJING PAGOU-BANEHOTE-lien entre peuple Papoua et Kanak - 2014

HIANDJING PAGOU-BANEHOTE- Guééna Hélouk Boine, le Lézard à deux têtes - décembre 2014

http://fr.calameo.com/read/003538930ff3017f4c002

https://plus.google.com/118279899969110633136/about

https://plus.google.com/117901431373070719046/about

https://www.facebook.com/HiandjingPagouBanhote/timeline

https://www.facebook.com/hiandjing.pagoubanehote

https://www.facebook.com/hiandjing.pagoubanehote.9

vidéo :   https://www.youtube.com/watch?v=wbmYLD7L2DA

http://www.nctv.nc/fr/culture/hiandjing-pagou-baneot-le-sculpteur-sur-bois

CLIQUER SUR UNE DES IMAGES DE LA GALERIE POUR OBTENIR LE CAROUSEL. LES DEFINITIONS D’IMAGE SONT CELLES DES AUTEURS.

CLICK ON THE IMAGES OF THE GALLERY TO GET THE CAROUSEL.THE IMAGE DEFINITIONS ARE THOSE OF THE AUTHORS

Artist authorship + no commercial use + no modification           Copyright ©Hiandjing Pagou-Banehote

Vitrinart   © Copyright 2012-2015   All right reserved

Dossier réalisé par VALENTIN Hélène

Artist folder made by VALENTIN Hélène

Sitan Adèle K Plasticienne France


Sitan Adèle K       Plasticienne         France

( updated link from 2013)

—–

Artistes solidaires auprès des plus démunis gérés par Vitrinart. Les commissions sur les ventes alimentent la structure juridique. Vitrinart accompagne les soins médicaux et de confort des artistes et des populations les plus démunis .
Artists in solidarity with the poorest run by Vitrinart. Commissions on sales supply the legal structure. Vitrinart supports medical care and comfort of artists and the poorest populations.
—–
Oeuvres en vente-Artworks for sale-Obras en venta
 —–

Choré-graphie 1 Papier, Aquarelle, Acrylique, fil, velours 26x34cm 80gr

250€    2014

 

Sitan Adele K     Choré-graphie 1 Papier, Aquarelle, Acrylique, fil, velours 26x34cm 80gr 250€ Sitan Adèle K 2014
—–

Choré-graphie 2 Papier, Aquarelle, Acrylique, fil, velours 26x34cm 80gr

250€     2014

Sitan Adele K    Choré-graphie 2 Papier, Aquarelle, Acrylique, fil, velours 26x34cm 80gr 250€ Sitan Adèle K 2014
—–

Choré-graphie 3 Papier, Aquarelle, Acrylique, fil, velours 26x34cm 80gr

250€     2014

Sitan Adele K    Choré-graphie 3 Papier, Aquarelle, Acrylique, fil, velours 26x34cm 80gr 250€ Sitan Adèle K 2014
—–

Choré-graphie 4 Papier, Aquarelle, Acrylique, fil, velours 26x34cm 80gr

250€     2014

Sitan Adele K    Choré-graphie 4 Papier, Aquarelle, Acrylique, fil, velours 26x34cm 80gr 250€ Sitan Adèle K 2014
—–

Choré-graphie 5 Papier, Aquarelle, Acrylique, fil, velours 26x34cm 80gr

250€     2014

Sitan Adele K     Choré-graphie 5 Papier, Aquarelle, Acrylique, fil, velours 26x34cm 80gr 250€ Sitan Adèle K 2014
—–

Choré-graphie 6 Papier, Aquarelle, Acrylique, fil, velours 26x34cm 80gr

250€     2014

Sitan Adele K    Choré-graphie 6 Papier, Aquarelle, Acrylique, fil, velours 26x34cm 80gr 250€ Sitan Adèle K 2014
—–

Choré-graphie 7 Papier, Aquarelle, Acrylique, fil, velours 26x34cm 80gr

250€     2014

Sitan Adele K   Choré-graphie 7 Papier, Aquarelle, Acrylique, fil, velours 26x34cm 80gr 250€ Sitan Adèle K 2014
—–

Choré-graphie 8 Papier, Aquarelle, Acrylique, fil, velours 26x34cm 80gr

250€     2014

Sitan Adele K     Choré-graphie 8 Papier, Aquarelle, Acrylique, fil, velours 26x34cm 80gr 250€ Sitan Adèle K 2014
—–

Choré-graphie 9 Papier, Aquarelle, Acrylique, fil, velours 26x34cm 80gr

250€     2014

Sitan Adele K   Choré-graphie 9   Papier, Aquarelle, Acrylique, fil, velours 26x34cm 80gr 250€ Sitan Adèle K 2014
—–

Choré-graphie 10 Papier, Aquarelle, Acrylique, fil, velours 26x34cm 80gr

250€     2014

Sitan Adele K    Choré-graphie 10 Papier, Aquarelle, Acrylique, fil, velours 26x34cm 80gr 250€ Sitan Adèle K 2014
 —–

 

A l’origine photographe assidue, en constante recherche de l’échange sensible des langages et des signes, Sitan oscille pourtant entre dessins, peintures et performances lors de ses premiers rendez-vous publics en 1991. Sa main sculpte des « Eclats de Verre », des végétaux avec ses « Nids imaginaires », des objets avec sa « Légende des fées », pose des « Ronds dans l’eau », révèle une « Histoire de cailloux ». Entre parc et jardin, sentier de balade, au détour d’une vitrine, ses installations bouleversent nos errances. De l’urbaine rumeur à la nature silencieuse, en toute réciprocité, son geste interpelle notre tour d’oubli de son art totémique, comme un « arbre aux souvenirs » posé au cœur d’une Babel animée.

Autodidacte dans tous les domaines, professionnelle depuis 2004, Sitan se reconnait dans le credo du Land Art sans omettre de le confondre à la cité. L’urbain n’est-il pas devenu une nouvelle nature humaine ? Dans chacune de ses réalisations, Sitan sonde l’unité (illusoire ?) du visible, inscrit dans le prisme de « l’invisible ». Artiste du sensible, Sitan Adèle K ne nous soumet rien à voir, elle nous implore humblement de regarder… à commencer par nous-mêmes… Autrement.

—–

Originally an assiduous photographer , in constant search of the sensitive exchange of languages and signs, Sitan oscillates however between her drawings, paintings and performances during her first public appearances in 1991. Her hand sculpts « Splinters of glass »,  vegetation with her « Imaginary Nests », objects with its « Legend of the fairies », placing « Circles in water », reveals a « pebbles story». Between park and garden, a stroll path, behind a shop window, her installations confuse our wanderings. Of urban rumour to silent nature, in all reciprocity, her gesture calls out to our tower of oversight from her totemic art, as a « memory tree» put in the heart of a livened up Babel. Self-educated person in every field, professional since 2004, Sitan acknowledges the Land Art creed without omitting to merge it in the city. Doesn’t the urban seem to have become a new natured human? In each of her achievements, Sitan polls the unity (delusion?) of the visible, engraved in the prism of  « the invisible » . Artist of sensitivity, Sitan Adèle K subjects us to see nothing , she humbly invokes us to watch… by starting with ourselves … In another way.

—–

Recherches picturales:

Le geste inscrit la démarche. Nous  retrouvons, dans ce travail, les questionnements de SITAN ADèLE K. sur l’échange, le langage, la trace. Le sujet rapporté ici convoque la notion de seuil, de passage, de transmission.

Les surfaces, le support utilisé nous semblent coutumier. Nous observons tous, à la volée, notre image que mirent ces surfaces : une vitre, un miroir. Réflexion de la lumière, des volumes, des mouvements, des transparences.

Les mouvements émergent des possibilités plastiques de la matière et des dynamiques de l’ensemble public / geste pictural / synthèse sonore.
Les médiums apposés aux supports se déclinent autour de la terre, de la peinture, des pigments, de l’encre. Comme pour le Rock Art, la main offre l’outil prépondérant d’application, avec un pinceau japonais pour travailler les teintes colorées sur les surfaces planes.
L’espace, l’utilisation de la couleur sous forme de peinture vitrail, de pigments jusqu’à la matière terre, appliquée aux surfaces, s’apparente à la composition d’un volume ou à ériger une sculpture. Les projections visuelles formalisent un jeu d’ombres et de formes aléatoires.
——
Inscription à la Maison des Artistes : F223255  / numéro Siret Intervenante : 45209517700021
—–
Expositions / Exhibitions

2014 

Décembre – Vide Ateliers d’Artistes – Espace Esperluette – Cavaillon (84)

Octobre – La Filanda à Alboussière La Graine des Possibles (07) Exposition collective « Eclosion des Possibles »

Octobre – Rendez-vous à l’Atelier en Partenariat avec la MAPRA et RA Atelier ouvert au public sur le week-end à St Félicien

Septembre – Installation Land Art « Le monde de la Daronne » sur le sentier de randonnée – Colombier le Vieux (07)

2013

Novembre – Décembre – Exposition Espace Esperluette – Cavaillon 84 

Septembre à Octobre – Installation Land Art – Région Hautes Pyrénées – Traces Photographiques « Parcours »

4 au 28 mars – Exposition Espace Marquerie – Montréjeau 31 « Du Signe à l’Ecriture »

2012

1 décembre – Exposition Espace Esperluette – Cavaillon 84 « Du Signe à l’Ecriture »

21/22/23 juin – « Rock Art 2 Noise – Peinture sonore »  Résidence et 3 performances Kunstamt Tresorraum à Tübingen (All)

juin – « Signes et Traces » – Exposition/Installation au Lycée Marius Bouvier – Tournon sur Rhône 07

 2011

Créations de /  RockArt2Noise et Vedersi #1  / avec Tad Bisaha – Acteur Sonore Numérique (Pure Data).

8 au 14 août 2011Sélection Convention PURE DATA Weimar/Bauhaus Université-Berlin (All)

Rock-Art2Noise 9/08 NIETZSCHE GEDÄCHNISHALLE

août – Résidence Rock-Art2Noise Hall shedhalle / Cave shedhalle Festival NoBudget « shedhalle » Tübingen (All)

2010

VEDERSI #1 – Action Painting – Journée du Patrimoine –  Nistos 65

2009

Installation blanche – Festival Félixval – Saint-Félicien 07

Installation blanche – Festival Saltimbanques au château Lemps 07

Silentio in Silentia – Exposition collective : la voie de l’art  – Chalencon 07

Les tours de babel / Performance – La braderie de l’art – Montpellier 34

Gestes – Résidence  dans le cadre Culture à l’hôpital « L’arbre aux souvenirs » Hôpital local St Félicien 07

2008

Culture à l’hôpital – Mémoires et Souvenirs – Saint Félicien 07

Dix’Art porteur du projet depuis 2008 – Soutiens financier : Hôpital local St Félicien – Pays de saint félicien – CR Rhône Alpes – ARHRA – DRAC Rhône Alpes

Histoire de cailloux / Tours de babel – Festival d’art contemporain de Charlieu 43

Installation Rouge – Fest’zigane au château de Chavagnac à Lemps 07

Exposition performance « Robes et Papier » Les Chopes du Moulin à Lamastre 07

Je me souviens – Résidence dans le cadre Culture à l’hôpital « L’arbre aux souvenirs » Saint-Félicien 07

2007

5 sculptures Land Art –  Sentier d’interprétation « Enquête éclair à Pailharès» la commune de Pailharès 07

Nouvelles du monde – Art en Vitrine avec l’association Poil au Pinceau à Lamastre 07

Réflexion – 3ème Festival d’art actuel « 10 jours pour 10 artistes » Saint Félicien 07

Les Ronds dans l’eau – Château de Chavagnac – Lemps 07

2005

Installation « Les tours de Babel » – 19ème Festival d’art international Gluiras 07

Les tours de Babel La Tourette – Tournon sur Rhône 07

Commande Sculpture végétale – Office de Tourisme de Saint Félicien 07

2002

La légende des Fées –  Sculptures objets – Installation sentier de balade à  Pailharès 07

2001

Les Nids Imaginaires – Sculptures végétales – Installation dans le parc de Saint Félicien 07

2000

Couleurs et mots – Installation au centre du village d’Arlebosc 07

1997

Eclats de Verre – Sculptures – Saint Ambroix 30

1991

Performances « la femme tableau » – Wooloowooloo – Avignon 84

Performance « Vulcain » – Montpelier 34

Performance « L’homme objet, la femme éprouvette » – Montpellier 34

Exposition peinture dessin – Bibliothèque Ceccano – Avignon 84

 

—–

 Artist authorship + no commercial use + no modification           Copyright ©Sitan Adele K

Vitrinart © Copyright 2012-2015   All right reserved

——

Sitan Adele K   Choré-graphie détail  1      2014

Sitan Adele K   Choré-graphie détail  2      2014

 —–

http://sitanadelekplasticienne.wordpress.com/

http://rock-art2noise.eu/

http://vedersi.blogspot.com/

http://vimeo.com/sitanadelek

——

CLIQUER SUR UNE DES IMAGES DE LA GALERIE POUR OBTENIR LE CARROUSEL. LES DEFINITIONS D’IMAGE SONT CELLES DES AUTEURS.

CLICK ON THE IMAGES OF THE GALLERY TO GET THE CAROUSEL.THE IMAGE DEFINITIONS ARE THOSE OF THE AUTHORS

——

——

Artist authorship + no commercial use + no modification           Copyright ©Sitan Adele K

Vitrinart © Copyright 2012-2015   All right reserved 

Naji Al-Hai Painter Kuwait


Naji Al-Hai       Painter      Kuwait

( updated from 2013 )

—–

 

Biography

 

Naji Youssef Hai —

  • Kuwaiti nationalityMember of the Kuwaiti Society for Fine Arts.
  • Member of the International Bar in Paris.
  • Member of the Association of handicrafts of the continent of Asia.
  • Vice Chairman of the Board of Directors previously Cinema Club.
  • Member of the Kuwait Sports Club for the Disabled.
  • Member of the Board of Directors-creativity Association secretary
  • Secretary of the Board of Directors of the former Cinema Club.
  • Member for 250 global art exhibition is an active participant and through me films produced Cecchelaa of Slovak Television 2012.

Awards:

  • discretionary award 1998 exhibition Feb. 25
  • may Incentive 1999 Qurain Festival.
  • Dana Gold Award 2000 exhibition Feb. 25
  • Dana Gold Award 2001 exhibition Feb. 25
  • legal Isa Saqer creative 2002 consort.
  • the proximal Gold Award 2003 exhibition Feb. 25
  • National Petroleum Company Award 2003
  • award and the Ministry of Education, 2004.
  • award – Kuwait Club for the disabled 2004.
  • Shield Kuwait Teachers Society, 2005.
  • honoring the Ministry of Information (shield) 2005.
  • legal Isa Saqer creative 2005 consort
  • shield manage the care of disabled World Disabled Day 2005.
  • The Secret of Burgan Bank Award 2005.
  • Kuwait Festival for Plastic Creativity second 2008 Sheikha Fattouh Award Salman Al-Sabah.
  • the first theater festival for people with a disability, Qatar 2008 and get the grand prize as a dramatist.
  • many gold medals and a lot of appreciation certificates.Participated in most of the local fairs since 1986 until the present time.

Foreign Affairs:

  • Cairo Biennale seventh such as the State of Kuwait 1998.
  • International Biennale Bangladesh 1999.
  • Manal Festival for Special Needs UAE Sharjah 1999.
  • Salalah Festival 2000 Oman.
  • second personal exhibition 2000 windows humanity.
  • SB 2001, such as the State of Kuwait to the Gulf Cooperation Council countries.
  • week Kuwaiti Media Lebanon 2001.
  • week Kuwaiti Media Alexandria 2002.
  • personal exhibition at the invitation of the House cultural Valbesrh and the Ministry of Culture after a cultural break between Iraq and Kuwait for a period of 21 years. Self workshops:-¥ the Gulf Arab sixth week 2002 Fair Ground.
  • third personal exhibition Crowne Plaza and the Ministry of Labour and Social Affairs, 2003.
  • Kuwait University Faculty of Science 2003.
  • the International Day for the Disabled in the garden of the people 2003.
  • collective workshop of the Fine Arts Society in love with Kuwait meet 2003.
  • workshops Ministry Education Medium Hagar Girls 2003 – as well as medium Doha girls and medium Omaima Bint Numan and medium emigrated Girls (2005).
  • week Kuwaiti Media University of Jordan, 2004.
  • distinctive arts festival for the Asia and Pacific region, Osaka, Japan 2004, such as the State of Kuwait
  • First Gulf Cultural Forum for people with special needs in the State of Qatar 2004, such as the State of Kuwait.
  • Kuwaiti Cultural Week State of Yemen.
  • fifth solo exhibition Osaka, Japan 2004
  • fourth personal exhibition 2004 interaction. Hall Fine Arts Society.
  • Workshop Fine Arts Society, 2004.
  • Workshop Festival Arts outstanding Osaka Japan 2004.
  • sixth solo exhibition hall flag 2005 (over 40 years old to film the storm).
  • the design and implementation of the largest panel disabled world and Maholt enter Encyclopedia Gnes with a group of disabled under the umbrella of the Kuwait Sports Club for the Disabled 23/11/2005.
  • week to Kuwaiti media in Germany 2006
  • seventh solo exhibition Fine Arts Association 2007 panorama.
  • eighth solo exhibition at Kuwait University Faculty of Social Sciences Hall International, 2008.
  • week media in Bahrain 2008
  • theater festival for people with a disability, 2008 in Qatar.Personal Exhibitions: The first personal exhibition 1997 disabled between pain and challenge.
  • lounge Fine Arts Society.
  • Workshop at Kuwait University Faculty of Social Sciences, 2008.
  • Assilah Festival 2010 Morocco
  • week Kuwaiti Media in Venezuela 2010
  • Personal exhibition and workshop Saudi Arabia Hail 2010.
  • lounge suburb Ahmed aggressive National Council for Culture, Arts and Letters.
  • Sam and scarf first-class excellence at the level of the Arab world in the field of Art 2010.
  • Certificate of Merit and the Iraqi Ministry of Culture Exhibition aesthetic windows 2012.

 

—–

Artist authorship + no commercial use + no modification           Copyright ©Naji Al-Hai

Vitrinart © Copyright 2012-2015   All right reserved

—–

Naji Al-hai   02-2014

—–

Naji Al-hai   01-2014

—–

 https://www.facebook.com/naji.alhai

naji.alhai@facebook.com

—–

CLIQUER SUR UNE DES IMAGES DE LA GALERIE POUR OBTENIR LE CARROUSEL. LES DEFINITIONS D’IMAGE SONT CELLES DES AUTEURS

CLICK ON THE IMAGES OF THE GALLERY TO GET THE CAROUSEL.THE IMAGE DEFINITIONS ARE THOSE OF THE AUTHORS

—–

—–

Artist authorship + no commercial use + no modification           Copyright ©Naji Al Hai

Vitrinart © Copyright 2012-2015   All right reserved 

Liliyam Parva Artist Iran


Liliyam Parva      Artist     Iran

( updated from 2013 )

—–

 

Based in IRAN, seek the relation between the aesthetic and the society subjects onto large canvas serves as an ongoing personal
dialogue between old iranian painting style and new approaches to art.

Honors and Awards:

Selected at 7th Biennial Contemporary National Painting of Iran, 2008
Selected at 5th Festival of WOMEN Artists, 2003
Selected at Fantastic Images Art Competition of Sura College students, Shiraz, 2002

—–

Artist authorship + no commercial use + no modification           Copyright ©Liliyam Parva

Vitrinart © Copyright 2012-2015   All right reserved

—–

Liliyam Parva    120X210cm

—–

Liliyam Parva   170X200cm

 —–

https://www.facebook.com/liliyamp

http://ir.linkedin.com/pub/liliyam-parva/18/643/242

http://www.saatchionline.com/leilaparva

—–

CLIQUER SUR UNE DES IMAGES DE LA GALERIE POUR OBTENIR LE CARROUSEL. LES DEFINITIONS D’IMAGE SONT CELLES DES AUTEURS

CLICK ON THE IMAGES OF THE GALLERY TO GET THE CAROUSEL.THE IMAGE DEFINITIONS ARE THOSE OF THE AUTHORS

—–

 

—–.

Artist authorship + no commercial use + no modification           Copyright ©Liliyam Parva

Vitrinart  © Copyright 2012-2015   All right reserved 

Patrick Vandenberghe PAINTER BELGIUM


Patrick Vandenberghe      painter       BELGIUM

( updated link from 2013 )

—–

Patrick Vandenberghe — featured artist (img:154529751284025)

Patrick Vandenberghe A self-taught artist born on December 8, 1951 at Brussels, Belgium. My art is my vision, my life, my soul. My art is abstract. I like freedom and space. My vision as an… artist is to be ?heard more an…d visualized more.? In the 80s, my research issues are freedom, the space, the life and death. I have the privileged to have two exhibitions to the Festival of St. Martin which I let rubbing talent develop and emerge. My influences in my art are Micky Vanderlinden Claude Rahir, Jephan de Villiers, and others as well. Due to lack of time especially of desire, the attraction of creation is not felt nor will be born. Nevertheless, some are my works of my creative imagination. Today, the serene spirit offered Patrick’s sensual creations. My work expresses the feelings and values in the making felt of my paintings.

My solo or individual exhibitions are at Louveigne, Leige, Hannut in Belgium.

My collective exhibitions are Tourinnes Large, Vaux Sous Chevremont, Yvoir, Falisolle, Avignon, Lauzerte in New York, Libramont, Hotton, and Little Leez, Cork. My creation of masterpieces exhibited now are Prisonners, Energy, Imagine, The Stairs, Heart, Supporting World Atlas Oil Destroyed, Golden Gate Oil, Ed A Uomo Una Donna, Winter in the in the City, and Heart. (img:154530074617326) Visit my me at — http://artekoto.blogspot.com/

Artist authorship + no commercial use + no modification    

      Copyright ©Patrick Vandenberghe

Vitrinart  © Copyright 2012-2015   All rights reserved

—–

 Patrick Vandenberghe    100X100   2013

Patrick Vandenberghe  1   100X100   2013

  —–

http://www.nobel.be/FR/ART/42776
http://vanden.drouot-cotation-artistes-m…
http://artsrtlettres.ning.com/profile/PA…
https://plus.google.com/u/0/105396485477

https://www.facebook.com/patrick.vandenberghe.5

Event « we love art in Europe  »   2015

https://www.facebook.com/events/326706597518699/?ref_newsfeed_story_type=regular&pnref=story

 

—–

CLIQUER SUR UNE DES IMAGES DE LA GALERIE POUR OBTENIR LE CARROUSEL. LES DEFINITIONS D’IMAGE SONT CELLES DES AUTEURS

CLICK ON THE IMAGES OF THE GALLERY TO GET THE CAROUSEL.THE IMAGE DEFINITIONS ARE THOSE OF THE AUTHORS

—–

Artist authorship + no commercial use + no modification           Copyright ©Patrick Vanden

Vitrinart      © Copyright 2012-2015   All right reserved

Beata Tyrala Visual Painter Canada


Beata Tyrala           Visual Painter     Canada

( updated link from 2013 )

——

In the recent years I have been concentrating on drawings of human expression, staying closely related to personal experience.
I give special attention to individual figure trying to capture a moment, a presence, state of being.
I am not interested so much in physical likeness as in psychological or more specific, emotional exploration.
I use drawing since it gives me freedom to quickly capture an idea; it allows possibility of immediate response to the moment.
——
Dans les dernières années, je me suis concentrée  sur les dessins d’expression humaine, en restant de près rattachée à l’expérience personnelle.
Je prête une attention spéciale à la figure individuelle, essayant de capturer un moment, une présence, un état d’être.
Je m’intéresse au langage du corps, à la communication émotionnelle d’un geste.
J’emploie le dessin puisqu’il me donne la liberté de capturer rapidement une idée, permet la possibilité d’une réponse immédiate au moment.
 ——
 
Exhibitions / Expositions  =>  http://tyralab.com/news.html
 —
 Artist authorship + no commercial use + no modification     Copyright ©Beata Tyrala          

Vitrinart      © Copyright 2012-2015     All right reserved

—–

BEATA TYRALA   08-2014

BEATA TYRALA  1   07-2014

—–

http://www.tyralabeata.com/

https://www.facebook.com/beata.tyralavisualartist

—–

CLIQUER SUR UNE DES IMAGES DE LA GALERIE POUR OBTENIR LE CARROUSSEL.LES DEFINITIONS D’IMAGE SONT CELLES DES AUTEURS.

CLICK ON THE IMAGES OF THE GALLERY TO GET THE CAROUSEL.THE IMAGE DEFINITIONS ARE THOSE OF THE AUTHORS

——

 

—–

Artist authorship + no commercial use + no modification     Copyright ©Beata Tyrala         

Vitrinart © Copyright 2012-2015     All right reserved 

Ben Ami Koller -painter – France


Ben Ami Koller – Painter – France

Biographie

He was born in May 1948 in Oradea / Transylvania in Romania. From a very young age, he developed a passion for drawing and painting and has obtained, at the age of 7, his first watercolor prize in an international competition organized by China. He then studied fine arts in Bucharest
until the top graduate of the Academy of Fine Arts.

Il est né en mai 1948 à Oradea / Transylvanie en Roumanie. Dès son plus jeune âge, il s’est passionné pour le dessin et la peinture et a obtenu, à l’âge de 7 ans, son premier prix d’aquarelle dans le cadre d’un concours international organisé par la Chine. Il a ensuite étudié les arts plastiques à Bucarest jusqu’à l’obtention du diplôme supérieur de l’Académie des Beaux Arts.

Quelques années après, il a émigré en Israël pour finalement s’installer en France où il vit et travaille depuis 1981. Il participe à de nombreuses expositions nationales et internationales dans des galeries : Daniel Duchoze à Rouen, Pierre Gouverneur à Homécourt, Joëlle Maulny à Angers, Jas de la Rimade à Carcès, Alain Forget à Tourgeville-Deauville, Bagatelle à Aix-les-Bains, Capazza à Nançay, galeries Pierre Marie Vitoux, Smagghe et Allaire-Aigret à Paris, Galerie Fabien Bouchindhomme à Lille, Manès à Prague, de Garbisu à Bilbao, Espace Barbara Schröder à Erlangen, studio BogenHausen à Munich, Arkad à Seravezza …, des musées : Petah-Tikva et Haïfa en Israël, Narodni à Prague, Brezno en Slovaquie, Château de Ratilly, Châteauroux …, des salons : Figuration critique, Découvertes, Jeune Peinture, Salon de Mai, Comparaisons et Mac 2000 à Paris, Octobre à Brive, Marcel Pouvreau à Dammarie-les-Lys, Montrouge, Puls’Art au Mans, Chelles, Voeux d’Artistes à Paris, Marseille, Lyon et Toulouse, Europ’Art à Genève, F.A.C. de Bruxelles, Lineart à Gand, Karlsruhe avec la Galerie Martina Janzen… et des centres culturels : Athanor à Montluçon, C.R.A.C. du Château de Tremblay, Les Ulis, Saint-Cloud, Preston (U.K.), Levallois, Guyancourt, Courbevoie, Orangerie de Sucy-en-Brie, Brive-la-Gaillarde, Mers-les-Bains, Canet-en-Roussillon, Laon, Château de Draveil, Brie-Comte-Robert, Saint-Brisson, Mont-de-Marsan, Bar-sur-Seine, Ambassade de Roumanie à Paris, Château de Saint-Ouen, Chamalières, …

Ses oeuvres sont présentes dans de multiples collections publiques et privées en France et à l’étranger : Fonds National d’Art Contemporain, Conseil Général des Hauts de Seine, Fonds d’Art Contemporain de Seine Saint Denis, de Montluçon, de Gennevilliers, collections Groupe Axa et Novotel, Bibliothèque Nationale, …

Son travail a fait l’objet de nombreux ouvrages et de plusieurs films (dont un court métrage de l’Institut National de l’Audiovisuel). Il enseigne le dessin et la peinture aux enfants et aux adultes, dans et en dehors de son atelier. Pendant presque 30 ans, il a trouvé son inspiration dans l’être humain, corps et visage, qu’il a dessiné sur toutes sortes de supports au crayon, à la pointe d’argent, à la pierre noire, à la sanguine, à l’encre de chine, … mais depuis 7 ans, ses recherches se sont orientées vers la peinture et l’abstraction.

Il s’est éteint le 15 décembre 2008 à Montreuil.

Formation :

1967-73  : Diplômé de l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts »Nicolae Grigorescu« de Bucarest, Roumanie / option scénographie (Bühnenbild).

Expositions Collectives

http://www.janzen-galerie.de/03kuenstler/koller_benami/koller_benami.htm

Prix : 

Prix de Dessin »Wizzo«

Prix de Dessin, Salon Marcel Pouvreau de Dammarie-Les-Lys

Prix Ito-Ham

Grand Prix »Itinéraires 95« Salon de Levallois-Perret

Salons

Depuis 1981, a participé régulièrement à de nombreux salons : Figuration Critique, Figures du Réel, Jeune Peinture, MAC 2000, Salon de Mai, Marcel Pouvreau, Montrouge, Comparaisons, Jeune Peinture – Jeune Sculpture de Courbevoie, Bouffémont, Marne-La-Vallée, Chelles, Etampes, Servaville-Salmonville, Vœux d’Artistes à Paris, Marseille, Lyon et Toulouse, Fresnes, Puls’Art au Mans, Bruxelles, Lineart à Gand, etc…

Paysage :

De 1972 à 1974, il a réalisé des décors et des costumes au théâtre de Bucarest dans:

– Le malentendu d’Albert Camus

– Prométhée enchaîné d’Eschyle

– La mort d’un commis voyageur d’Arthur Miller,

– La maison de Bernarda Alba de Frederico Garcia Lorca

Œuvres Murales– Israel

– Ecole Alliance, Jérusalem

– La Maison du soldat, Beer-shev’a,

– Ecole Maternelle, Kiriat Malachi.

Artist authorship + no commercial use + no modification           Copyright ©Ben Ami Koller

Vitrinart   © Copyright 2012-2015   All right reserved

KOLLER Ben Ami - Série Auschwitz -- Huile sur toile - 140-140 cm - 2007-

KOKKER Ben Ami - Acrylique sur toile - 65x50 cm

 http://www.benamikoller.com/

Vidéo : http://www.dailymotion.com/video/xi0ttk_hommage-a-ben-ami-koller_news

CLIQUER SUR UNE DES IMAGES DE LA GALERIE POUR OBTENIR LE CAROUSEL. LES DEFINITIONS D’IMAGE SONT CELLES DES AUTEURS

CLICK ON THE IMAGES OF THE GALLERY TO GET THE CAROUSEL.THE IMAGE DEFINITIONS ARE THOSE OF THE AUTHORS

Artist authorship + no commercial use + no modification           Copyright ©Ben Ami Koller

Vitrinart   © Copyright 2012-2015   All right reserved

Dossier réalisé par VALENTIN Hélène

Artist folder made by VALENTIN Hélène

Avec tous mes remerciements à Madame Annick Dollo-koller pour son autorisation
With all my thanks to Mrs. Annick Dollo-koller for his authorization